“孔方是组委会的亲儿子吗！这首歌我承认好听，但绝对达不到90分！和夜舞天差地别！”

顿时，一位位外国观众站了起来，纷纷抗议。

不只是他们。

等看清楚分数之后，金海正立刻站了起来，惊怒交加：“我……”

可不等他说完。

第二个分数亮了起来。

“我的天……90分？”

“还是90分？这是作弊吧！”

这个90分，是李承哲打出的！

金海正所有话都被憋了下去。

然后，第三、第四个分数同时亮起！

90、90！

四个90分！

全场死寂！

五秒后。

议论如潮，轰然爆发！

“黑幕！绝对是黑幕！”

“耳朵骗不了人！这首歌绝对不够90分！”

“好歌不代表能有这么高的分数！它没能让我感觉到夜舞的躁动，和刀剑如梦的豪迈！”

“那两首歌90分我毫无异议！这首歌不值！”

就在这时，陈忠军终于站了起来。

“安静。”

艺术家亲自开口，现场很快就安静了下来。

可所有人都死死盯着评审团。

他们要一个说法！

陈忠军胸口起伏得厉害。显然非常激动！

三秒后，他终于说道：“我之前说《刀剑如梦》是华国风的奠定者，我收回这句话。”

“《刀剑如梦》是古代华国风的奠定者！”

“而《东风破》是现代华国风的奠定者！”

“《刀剑如梦》采用了大量的华国古代乐器，以华国古乐器为主。外国听众偶尔听一次，会非常惊艳！”

“它包含着华国文化的精神内核，而且从填词，编曲，作曲，所有方面全面去配合这种内核！”

“它是华国乐坛的专属！”

“可放在国际上，很难长久！”

大部分观众微微颔首，点了点头。

外国歌，听多了很容易逆反。

不是歌不好听。

而是文明的隔阂！

《刀剑如梦》可以成为华国的超级经典。

却无法走入亚太千家万户。

说完这些，陈忠军深吸一口气，强压住心中的激动。

“可《东风破》不一样！”

“它是现代华国风！”

“孔方老师非常擅长运用华国古乐器，但这次他引用了大量西陆乐器，达到了两者的平衡！”

“这样的歌曲，涵盖华国文化内核，又在流行性上达到了一个平衡！”

“它有缺陷。”

“但这些缺陷根本不足以掩盖它的优秀！”

“它是告诉所有人，想要国风流行起来，成为全球音乐的大类别。就让音乐没有障碍！”

话音未落，喜多郎罕见地拿起了话筒。

“流行是什么？”

他自问自答：“是通俗。”

“而不是独特！”

“独特的东西，往往缺少流行度！”

“民族唱腔好听吗？”

“但流行吗？”

“不！”

“只有民族唱腔和流行平衡，才爆发出了无限生机！”

“华国风也是一样。”

“不想自嗨，就需要和流行平衡。否则永远只是华国内部流行，走不上世界。”

“《东风破》给出了完美答案！”

两位乐神连续肯定！

高丽团队谁都说不出一个字。

乐神和艺术家看问题的角度不一样。

喜多郎放下话筒，沙兰娜接着拿了起来：“很显然，《东风破》是具有实验性的。”

“尽管它编曲，作曲，都有些偏老，整首歌抓耳程度不如孔方老师以前的歌曲。”

“但论艺术价值，《东风破》和《夜舞》根本不是一个等级。”

一个是跳出框架，开天辟地！

一个是体制内创新，循规蹈矩。

“《东风破》……作为现代华国风的里程碑，模板级歌曲，它值得这个分数！”

现代国风的里程碑！

这八个字，让不知道屏幕前多少词曲作者都倒抽一口凉气！

这是何等赞誉？

“他……已经走到了这么远吗？”

屏幕前，白金教父李思尘愣愣地瘫坐在椅子上，喃喃开口。

《刀剑如梦》是给了所有词曲人灵感。

而《东风破》是把灵感做成了范本！

他亲手把饭喂到了每一位词曲人口中！

从此以后，但凡有人写国风音乐。

就应该给赵梓骆磕三个头！

祖师在上！

金海正人都傻了。

几位艺术家说的道理，他无法反驳！

可正是因为无法反驳，才更能体现孔方的恐怖！

“我们在这儿努力拼搏。”

“你在这儿开山立派？！”