什么是情绪化拍摄呢？就是我们古诗里的寓情于景。

“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”

花哪里有眼泪？鸟儿哪里会心惊胆战？

这都是诗人自己的情绪。

杜可风便非常善于用运动的画面表现电影需要的情绪。

不需要台词，不需要旁白，不需要故事，给他三分钟，他就能搞定。

能做到他这一点的摄影师，国内不超过五个人。

风格之后，那就是内涵了。

能以画面表现出一段故事，甚至是一个时代的故事，这就是摄影师最顶级的能力。

这样的人算得上是摄影大师了，可以开摄影展。

李声耀不需要刘胜有后面两种能力，他需要刘胜完成他的要求即可。

《冬季恋歌》整体有一股美丽又易碎的气氛，远景运用非常多。

如此能以天地的辽阔反衬主角的渺小与不易。

刘胜在绝大多数户外的镜头选择都不错，李声耀基本满意。

不过经验还是稍有不足，有一些小问题，他需要提点提点。

就像是第一集第二个剧情。

女主角没有找到男主角，失魂落魄来到了订婚宴，她的未婚夫，以及男方的家人都在指责她。

在这里刘胜的想法是近景正反打。

以近景拍摄未婚夫，以及其家人羞恼愤怒的模样。

其实很多影视剧都会这样选择。

但这样做，喧宾夺主了。

如果这样拍，观众第一印象是未婚夫一家人可恶，接着会想到女主角很可怜。

但实际上，大多数这样的剧情，需要体现的依旧是女主角的无助，渺小。

这个时候就应该是男方一家人站一侧，女主角站一侧，以远景从女主角后面拍摄。

这样观众即可以看到男方一家人的面目，又可以看见女主角独自一人一个阵营。

更能体现女主角的孤寂无力。

这个时候观众第一印象就是女主角好无助啊。

不管是什么剧，核心都是男女主角的情绪。

影视剧不是诗词，不需要通过反衬来表达，以最直观的表达方式最好。

《冬季恋歌》第一集第二部分剧情，依旧是表达女主角的无助与悲伤，就抓着这一点来讲述。

而不是讲述其他人的恶。

李声耀随后点了出来。

刘胜和三个同学闻言，恍然大悟。

李声耀接着又找到了几个地方，是他觉得拍摄计划不太行，不够好的点，一一指了出来。

刘胜急忙表示自己会好好改正。

最后李声耀拍了拍刘胜肩膀，缓缓说道：“我想要把这部剧拍的非常美，我希望能把这剧卖到很多国家，你好好花点心思，争取画面越美越好，说不定伱能一炮而红。”

刘胜激动点头，“导演，我一定会更加努力。”

他双脸涨红，声音拔高许多，还握紧了拳头。

李声耀感受到刘胜的态度，心中亦是开心，对《冬季恋歌》更加期待，“好，加油。”